La idea que quiero expresar ayudándome del vídeo y el dibujo expandido, es que el ser esta formado por diferentes condicionamientos sociales aprendidos, por repetición, contexto, idiosincrasia. Etc. Para ello proyectaré dos o tres rostros sobre una misma base, un retrato, que es un referente del cuerpo, la materia.

Me baso en la idea de “no soy el cuerpo, tampoco soy la mente”, presente en diversas filosofías orientales y occidentales como el hinduismo, el budismo o el taoísmo, que entienden la identidad como un proceso y no como una forma fija. La superposición y repetición de los rostros proyectados sobre el retrato pictórico actúa como metáfora de la construcción del yo, entendido como una acumulación de aprendizajes, gestos y condicionamientos. De este modo, la videoinstalación cuestiona la idea de una identidad y propone una imagen del ser como algo, que cambia y que es condicionada

Una vez empiezo el proyecto, pienso que podría utilizar un retrato que he dibujado, en el que expreso tanto propiedades de textura, de volumen, psicológicas etc, como objeto sobre el que proyectar la imagen expandida, en este caso mi rostro y el de otra persona.

Relacionar el dibujo y la imagen proyectada de un persona formulando la frase: «No soy el cuerpo, no soy la mente», podrá establecer nuevas posibilidades de expresión, y hacer surgir un diálogo entre ambas que de manera individual, sería diferente.

Este tipo de dibujos siempre han sido imágenes estáticas, al proyectar sobre él, este el rostro en movimiento, le otorga una característica casi opuesta a su propia naturaleza, además de añadir un tiempo en el que se desarrolla la escena.

 

Retrato dibujado

 

Boceto 1: Proyectar sobre dibujo

Boceto 2: Espacio en el que proyectar

Boceto 3. Espacio sobre el que proyectar.

Pienso en posicionar el retrato en un rincón de la habitación, creo que la confluencia de las diagonales hará que espectador focalice su mirada en este lugar. A disposición de el boceto 1, me parece más rígida.

Boceto 4.

Idea de introducir los objetos que permiten la proyección, dentro del mismo espacio, ordenador, proyector, cables. Para que el espectador no fije su atención en descubrir como se realiza la acción, y se focalice en la obra. Además de dar protagonismo a los agentes que la permiten.

• Otra idea es recurrir al recurso expresivo de dilatación del tiempo, modificando su velocidad, haciendo que transcurra de manera más lenta la reproducción del video, pudiendo observar los gestos, y la formulación del texto,  dando lugar a mayor reflexión y la posibilidad de recalar en como se producen estos gestos y descubrir su naturaleza compartida.